Ñamopu’ã Levantemos
Talleristas a cargo: TaDU – Taller de Desarrollo Urbano
Arq. Kevin Guerrero (VEN) / Arq. José Martinez (VEN)
El taller pretende promover el interés por el desarrollo de espacios urbanos en relación con el crecimiento de la ciudad, potencializando la creatividad del estudiantado para abordar problemáticas y dar soluciones mediante el manejo de materiales reciclados, (en nuestro caso las botellas de plástico), generando un dispositivo lúdico, para el disfrute comunitario.
Es un taller de participación donde se busca transmitir y conectar la forma de concebir la arquitectura y las técnicas que se emplean.
LA NUBE
Talleristas a cargo:
Vanessa López (CL) / Francisca Vargas (CL)
Consiste en una estructura reticular que mezcla perfiles de madera con paños de cuerdas que construye un pabellón para descansar, jugar, contemplar, el entorno en el cual se inserta. Con estos elementos ligeros el proyecto se posa entre árboles armonizando con los elementos preexistentes y proponiendo un nuevo escenario, una nueva manera de vincularse con el paisaje.
Una grilla de pilares y vigas de madera construye un dispositivo articulador, sumado a mallas de cuerda que en diferentes ritmos permiten recorrer y observar el paisaje en distintos horizontes, estos van generando sombreaderos y espacios de juego y descanso.
PABELLÓN DEL LAGO
Jetopaha Lugar donde solemos encontrarnos
Talleristas a cargo:
Matias Pereira (UY) / Bruno Marcelli (UY)
Nace como respuesta a la inconsciencia humana y al despilfarro. Por que nos hace ruido la cantidad de basura que generamos, surge la idea de hacer algo con ella, resignificarla y poner en tela de juicio, para replantearnos la manera en la que desechamos sin más.
Una flor nacida de la basura de la ciudad, surgida de la miseria citadina, que embellece, llama la atención y deja un mensaje fuerte y claro: despierten por favor de esta ilusión llamada sociedad de consumo.
Se plantea una plataforma hecha de pallets bidones y botellas de la cual nace una flor en cubiertas de vehículos.
ARTE Y ARQUITECTURA A PARTIR DE LA BASURA
Talleristas a cargo:
Colectivo Cooperativa de Arquitectura - COA
Arq. Karina Lens (UY) / Arq. Bruno Palumbo (UY)
Colaborador: Guillermo Rasmussen (PY)
Este taller propone crear colectivamente un mural con tierra. Teniendo el objetivo de generar un espacio intervenido con técnicas ancestrales y sustentables.
La intención es la de compartir y difundir la construcción en tierra como un oficio artístico y comunitario.
Este mural se desarrollará bajo el lema de “Naturaleza + Geometría”. Por medio del arte, el muralismo y la arquitectura como herramientas para transformar nuestro entorno, así también como nuestras vidas dejando una huella de colores naturales.
CREAR CON TIERRA
Talleristas a cargo:
Lucas Butler (UY)
Este taller es un laboratorio colectivo de creación y realización de un mural en 5 días inspirado en el espíritu
para esta edición del ELEA: “Proyectando una cultura sustentable”
Quien participe podrá vivir todo el proceso partiendo desde la idea, hasta el resultado plasmado en la pared.
Utilizar la herramienta de intervención mural para generar un sentido de apropiación del espacio y a su vez una
oportunidad de comunicar
DE CABEZA
AL MURO
Talleristas a cargo:
Ismael Noak Vázquez Velázquez (MEX) / José Francisco Barragán Vargas (MEX) / Ana Laura Hernández Atenco (MEX)
María Camila Pérez Rojas (COL) / Camilo Andrés Vásquez Castillo (COL)
El participante, acompañado de los talleristas encargados realizarán un pabellón itinerante a partir del diseño paramétrico como base, utilizando materiales comunes y reciclables, fáciles de manipular y de adquirir en nuestra vida cotidiana.
El pabellón estará conformado por varias piezas volumétricas unidas entre sí para lograr una imagen panorámica, donde cada bastidor pueda funcionar de manera independiente para desarrollar una instalación artística de manera conjunta, por medio de materiales reciclados que haga conciencia sobre sustentabilidad, integrando la instalación al espacio público para uso común, donde la sociedad vivirá la experiencia de ver la materialidad de los pabellones y también del uso que este otorga a la sociedad, siendo este un espacio artístico que funciona como una extensión de museo.
Se propone transformar la idea de involucrar nuevos materiales y que estos sean sustentables, así mejorar el entorno urbano social a partir de instalaciones que se comprometan a mejorar el espacio.
PABELLONES ITINERANTES
Oñondivepa Todos juntos
Talleristas a cargo:
Esteban Apablaza (CL)
Rafael Muñoz (UY)
El taller busca generar un espacio para el desarrollo de estrategias asociativas y de participación del territorio para el CO-diseño de mejoramientos de espacios dentro de un establecimiento educacional de enseñanza primaria basándose en el sentido de pertenencia.
El taller plantea en sí, acondicionar espacios de esparcimiento de una institución educativa con la participación activa de los miembros de la comunidad educativa.
RECUPERANDO Y PINTANDO MI ESCUELA
Talleristas a cargo: Denis Barrozo (ARG) / María Guadalupe Varona (ARG) / Victoria Corral (ARG)
El taller nace con el objetivo de establecer un vínculo tangible entre la naturaleza, el entorno como medio físico y el hombre como habitante de ese suelo, mediante el reciclaje de elementos en desuso generando conciencia ambiental y sustentable.
Se busca revitalizar espacios físicos que no cuenten con la infraestructura desde el punto de vista ambiental, para desarrollar determinadas actividades que respondan al concepto que una cultura sustentable requiere para serlo.
Se propone para el taller realizar un jardín vertical para el mejoramiento de espacios habitables, generando así conciencia sobre la importancia de espacios verdes, resultante del diseño participativo y colectivo entre alumnos, docentes y participantes del ELEA.
ABRAZANDO CIUDADES DESDE LAS RAÍCES
Talleristas a cargo:
Schlomit Bethlehem Quevedo Pérez (CL) / Paloma Benazir Bello Maticorena (PE) / Marco Joel Ayala Domínguez (PY)
El taller busca brindar una mejor calidad de vida, entendiendo el “Buen Vivir” (£ewise pa qu jinani / Ñandereko) como la búsqueda de experiencias de sustentabilidad y de cooperación, manteniendo una actitud solidaria, de interés y respeto por las
comunidades indígenas, donde se crea una perspectiva que reconozca los saberes de los pueblos dirigidos hacia la sustentabilidad.
1. Promover el intercambio cultural entre la comunidad y los participantes, para generar conciencia de las problemáticas y necesidades de las comunidades
nativas y la sustentabilidad al abordar un proyecto de arquitectura.
2. Construir los mobiliarios en conjunto a los habitantes de la comunidad, dejándoles conocimientos para realizar mobiliario simple y con materiales
reciclados.
3. Visibilizar el contexto y problemáticas de los Maká, durante la realización del taller, mostrando la realidad de esta comunidad y la participación en el taller, buscando el bienestar de los Maká.
ÑAPYTYVO MAKA TEKOHA
Jopará Mezcla
Tallerista a cargo:
Eleazar Cuadros Choque (PE)
En el proceso de aprendizaje, hay una búsqueda por explorar y generar una visión y poner en valor la imagen fotográfica como herramienta crítica y de comunicación. “Las fotografías alteran y amplían nuestras nociones de lo que merecen la pena mirar y de lo que tenemos derecho a observar. Son una gramática y sobre todo una ética de la visión”. De esta manera a través del lenguaje fotográfico y abstrayendo la ciudad en imágenes desde la experiencia, hasta el imaginario, podrá ser leída desde sus paisajes, su ciudad, su arquitectura, sus personajes, sus elementos simbólicos en imágenes.
LA IMAGEN FOTOGRÁFICA
Tallerista a cargo:
Victoria Corral (ARG)
El objetivo principal del taller es unir dos prácticas en un espacio de encuentro e intercambio colectivo, reunir prácticas sociales relacionadas al croquis y al dibujo arquitectónico, junto a la práctica social del tejido, las costuras, el bordado.
Se pretende que los participantes puedan experimentar nuevas formas de croquizar, frente a otros materiales y nuevas experiencias.
Se propone que se grafiquen croquis de Ciudad del Este y este croquis sirva de soporte para practicar la técnica del bordado o el tejido ancestral.
CROQUIS
BORDADO
Talleristas a cargo:
Maria Jose Angulo Sarubbi (PY) / Oscar Torales(PY)
El desarrollo del Taller de Moda Sustentable consiste en despertar la consciencia en el estudiantado del daño que las prendas están haciendo sobre el planeta, planteando técnicas y soluciones a prendas existentes llevándolas a otro nivel mediante el Upcycling (reciclaje), el Mending (remendar), el Customizado (la transformación). Todo esto pasando por la creatividad de cada uno y haciendo notar a los estudiantes de ese impacto que se pude paliar mediante el desarrollo de este taller.
Que pequeñas acciones en tu vida generan cambios en tu entorno y eso suma, y sigue como una red. Inspirar al estudiantado a REUSAR, REDUCIR, RECICLAR en su mundo, en la Moda y el vivir sustentablemente
MODA SUSTENTABLE
Talleristas a cargo:
Sofía Veloso Torrijos (CL) / Trinidad Olivares Araya (CL)
Se invita a las y los participantes a llevar poleras en desuso de sus armarios y volver a darles una oportunidad, plasmando en ellas imágenes que aborden la temática del encuentro, como medio ambiente, problemas sociales y políticos que genera la problemática de la industria en todos sus aspectos, para con esto dar lugar al debate, análisis del cuidado planetario y el que hacer arquitectónico. Cuestionarnos cómo la disciplina de la arquitectura aborda la convivencia entre el ser humano y el ambiente, los cuidados de este y como promover procesos sostenibles y renovables que den soporte a la vida en la tierra.
XILOGRAFÍA
BACHATA
Tallerista a cargo:
Deybis Caro Palacios (PE)
Proyectar una cultura sustentable como la danza, trabajar con la integración, la confianza y mejorar los lazos dentro del encuentro, el baile expresa la relación de hombres y mujeres con el mundo y entre ellos.
Componiendo, tocando, tarareando, cantando y bailando manifestamos diversas formas de cómo somos (lo que hemos sido y lo que podríamos ser)
BACHATA
Talleristas encargados:
Antonio Basildes de Cerqueira Filho (BR) /
Gustavo Garcia Starnino (BR)
Compartir la cultura del forró morreste y las danzas urbanas y su historia con relación al medio urbano donde se desarrollan a través de la práctica, ofreciendo al participante la oportunidad de aprender a bailar.
FORRÓ
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